首頁第十二屆巴塞羅那燈光藝術(shù)節(jié)（Llum BCN ）再次讓成千上萬的城市居民聚集在街道和廣場，通過多個基于光的藝術(shù)裝置來反思氣候危機。
《MONOLITH》是國際藝術(shù)家SpY的一個沉浸式多媒體藝術(shù)裝置，在2023年巴塞羅那燈光藝術(shù)節(jié)中亮相，吸引了大量游客前來體驗打卡，并迅速“出圈”。
01Monolith
《Monolith》靈感來自于斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick）的經(jīng)典作品《2001: 太空漫游》。這部電影描繪了一群前人類的猿類與一塊巨大的巨石的相遇，起初無法理解，但最終促使它們使用工具，標志著人類進化的開始。作為回應(yīng)，藝術(shù)家的裝置呈現(xiàn)了現(xiàn)代社會對屏幕的普遍迷戀的隱喻性數(shù)字對應(yīng)物。
《Monolith》給人催眠般的視覺體驗，高聳的矩形屏幕，激發(fā)人去探索人類與屏幕和數(shù)據(jù)的關(guān)系。屏幕是我們塑造人物形象的神奇鏡子，也是我們現(xiàn)實中越來越大的一部分形成的地方。屏幕已經(jīng)融入到我們的生活中，直到最近，它仍然是不可想象的。
雖然大量空洞的內(nèi)容掩蓋了屏幕傳播解放性思想的能力，但是屏幕的不斷更新仍然可以給予人們巨大震撼。屏幕讓我們能夠接觸到一切，卻又讓我們處于枷鎖之中。
Monolith對這個新的現(xiàn)實提出了質(zhì)疑。我們是否已經(jīng)處于人類成為數(shù)據(jù)的時代？我們將如何面對身體和設(shè)備的整合？這是最后一代沒有被數(shù)字化改造的人類嗎？
02 Atmospheric Lighthouse
《Atmospheric Lighthouse》是城市和環(huán)境之間的視覺界面，是大氣和城市之間互動的可視化載體。它的工作原理是實時捕捉和分析大氣數(shù)據(jù)，以顯示塔玻璃表面周圍的空氣流動。風速和風向變化會使它產(chǎn)生不同的燈光模式；而二氧化碳、空氣中微小顆粒和氮氧化物濃度的測量數(shù)據(jù)會影響燈塔顏色。
03 Another moon
韓國藝術(shù)家Kimchi and Chips二人聯(lián)手打造了大型戶外投影裝置《Another Moon》，在夜空中創(chuàng)造了“第二個月亮”。40座太陽能塔白天收集太陽的能量，晚上將光投射回天空，它們的光束緊密疊加在一起，形成三維空間形狀，創(chuàng)造出一個焦點。裝置的觀看距離能達到1公里之外，能悄無聲息地將行人聚在一起。
04 Arborialis
Alan Parkinson 設(shè)計的互動式充氣藝術(shù)裝置，由各種不同顏色的半透明材料構(gòu)成，以此創(chuàng)造出各種充滿光線的空間。迷宮內(nèi)的顏色會隨著外面天氣和光線不同而變化，將游客帶到一個充滿光明、色彩和聲音的夢幻世界中。
05 ANIMA
Nick Verstand的作品《ANIMA》是一個完美融合藝術(shù)與科技的數(shù)字化大型交互藝術(shù)裝置，創(chuàng)作的目的是探索人類和人工智能之間更深層次的交互溝通，并以此來反思現(xiàn)代人的人際交流困境。
《ANIMA》是一個被賦予了情感的智能化巨大球型實體。當人靠近它時，能通過它球體表面仿真數(shù)據(jù)的具象化流動，感受到它的“情緒”變化。它還能辨別人的肢體動作，并用球體表面色彩的流動和現(xiàn)場聲效的變化作為反饋。
06 We Harvest Wind
Thijs Biersteker 的作品呼吁用風能改變世界，并將這種改變的力量交到游客手中。
裝置由一系列直徑為3米的半透明“刀片”，圍繞著一根6米長的中央螺旋線構(gòu)成，參觀者可以轉(zhuǎn)動裝置周圍的風扇，讓雕塑旋轉(zhuǎn)起來。
07 Call out
該裝置由不同的光模塊組成，這些光模塊根據(jù)對飛越安裝地點的不同衛(wèi)星的實時跟蹤進行變化調(diào)整，而那些衛(wèi)星通常位于地球表面500至600公里之間。
設(shè)計該裝置的藝術(shù)家Abel Korinsky 說，“我們在共享同一片天空，但它變得越來越復(fù)雜”，他是想通過可視化城市上空衛(wèi)星劃過天空的軌跡來反思人類在太空中的影響。
