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「建筑裝置藝術(shù)」通過物體和空間不同的
表達(dá)形式將思維和情感傳遞給參與者
它能讓人與設(shè)計產(chǎn)生一種相互作用的關(guān)系
由此衍生出多樣的裝置藝術(shù)形式
消除了藝術(shù)品與人之間的距離
讓建筑裝置不是單純的物體與擺件
而是人、藝術(shù)、技術(shù)、情感的連接
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Staydream
– A Surreal Reality
紐約設(shè)計周期間，Sony 和 Stellar Works （家具品牌）合作打造了《Staydream – A Surreal Reality》主題展——與自然的超現(xiàn)實(shí)邂逅。
七個“超現(xiàn)實(shí)體驗區(qū)”將 Stellar Works 工藝與 Sony 的數(shù)字獨(dú)創(chuàng)性相結(jié)合，通過創(chuàng)意融合探索設(shè)計的可能性，實(shí)現(xiàn)更豐富的感官體驗，同時通過空間、家具和技術(shù)營造氛圍，打造新形式的用戶體驗、創(chuàng)新傳感和互動形式，利用設(shè)計和技術(shù)將“大自然”帶入室內(nèi)。
Beyond Wallpaper·身臨其境的風(fēng)景
進(jìn)入展區(qū)，游客們首先會進(jìn)入一個休息室，休息室的背景是平靜的風(fēng)景壁畫，一輪滿月漂浮在涼爽的山脈后。
投影的月亮由一個咖啡杯控制——移動咖啡杯，月亮也會隨之移動。此外，游客還可以通過翻轉(zhuǎn)沙漏，來改變風(fēng)景壁畫。
In the Mist·在霧中
水墨形式的靈感來自亞洲的茶文化傳統(tǒng)，當(dāng)游客在這個空間內(nèi)移動時，交互式屏幕會對游客動作做出反應(yīng)，朦朧煙霧慢慢消散，遠(yuǎn)處的山景逐漸顯現(xiàn)。
Magic Slate·神奇的石板
當(dāng)人們與空間互動時，交互式石板展示會響應(yīng)人們的動作，并通過畫面表面表現(xiàn)出來，讓人們沉浸式感受并體驗涂鴉藝術(shù)，模糊了觀察者和藝術(shù)品之間的界限，每個人都能成為創(chuàng)作的參與者。
Dreamscape·夢幻綠洲
投射在床尾的影像從大自然中汲取靈感，平緩的丘陵，綿延的峻嶺，以及無波的湖水......環(huán)繞式音箱播放的自然之聲，像繭一樣包裹著游客，游客能從心感受重?fù)?dān)從肩頭卸下的輕松感，達(dá)到身心健康的療愈。
Sonic Sphere
– 超真實(shí)感官之旅
6月11日，《Sonic Sphere》在紐約哈德遜廣場 The Shed 藝術(shù)機(jī)構(gòu)開幕，這個直徑65英尺的發(fā)光球形音樂廳，懸浮在紐約半空中，讓觀眾全方位體驗音樂的魅力。
新建筑空間以身臨其境的3D聲光探索為特色，球體內(nèi)部環(huán)繞著100多個揚(yáng)聲器，構(gòu)成“全息”音墻，營造出超真實(shí)和深度多感官的體驗。
復(fù)興激進(jìn)的現(xiàn)代主義視野
項目概念最初是由 Karlheinz Stockhausen 構(gòu)思的，他是一位激進(jìn)的作曲家，以早期的電子音樂創(chuàng)新而聞名，曾在1970年日本大阪世博會中創(chuàng)造了第一個3D聽覺體驗——以裝置藝術(shù)的形式制作了球狀音頻系統(tǒng)，將揚(yáng)聲器作為聲源點(diǎn)，分布在空間的各個位置，覆蓋全部角度，如同一個球形屏障包裹住聽眾，首次實(shí)現(xiàn)了聽眾所有方向都有聲源的感官體驗。
沉浸式3D音景
《Sonic Sphere》由藝術(shù)家 Ed Cooke、Merijn Royaards 和 Nicholas Christie 以及 Sonic Sphere 團(tuán)隊共同創(chuàng)作，每天將提供45分鐘的直播或預(yù)錄制節(jié)目。
在球體內(nèi)部，250名觀眾將聚集在特別設(shè)計的聆聽平臺上，該平臺高出地面34 英尺，圍繞著中央網(wǎng)絡(luò)。“空間化音景”由一百多個揚(yáng)聲器組成，這些揚(yáng)聲器將聲音在人們的身體上方、下方穿過和移動，球體表面的動態(tài)照明讓這場超真實(shí)的多感官之旅更加動感、炫酷。
這個新空間是迄今為止第十一個也是最先進(jìn)的 Sphere，經(jīng)過不斷迭代復(fù)雜的規(guī)模和技術(shù)，從 Chateau du Feÿ 的創(chuàng)意公社開始，出現(xiàn)在倫敦、墨西哥、黑巖城和邁阿密。
隨著《Sonic Sphere》在 The Shed 的到來，人們現(xiàn)在可以在紐約身臨其境地體驗聲光力量。
Sunset
– Mike Rijnierse /Ludmila Rodrigues
以荷蘭代爾夫特為背景，《Sunset》從水中漸漸浮現(xiàn)，空靈而明亮，詮釋了太陽沉入地平線的日?，F(xiàn)象。
該移動裝置于2021年11月首次在小鎮(zhèn)代爾夫特的水域展出，17世紀(jì)，科學(xué)家 Antoni van Leeuwenhoek 和畫家 Johannes Vermeer 在開創(chuàng)光學(xué)實(shí)驗的同時相識于此。
巨大充氣太陽
裝置由 Mike Rijnierse 和 Ludmila Rodrigues 設(shè)計，靈感來自電影和繪畫中對日落的描繪。一個巨大的充氣太陽，在白天和夜晚發(fā)出充滿活力的紅光。
360°全景日落
《Sunset》創(chuàng)造了一個360°的全景，通過時間和視角的關(guān)系，讓大家在靜止中沉思，并被美麗的裝置所吸引。在循環(huán)時不同的區(qū)域感知裝置時，可以在不一樣的角度與時間找到與空間帶來的視覺體驗。
日落可能是世界上攝影師拍攝次數(shù)最多的場景之一?！禨unset》質(zhì)疑人們通過當(dāng)代設(shè)備捕捉和分享圖像，鼓勵大家沉浸在當(dāng)下，用眼睛去探索世界。
